蔡國強的寂寞狼群
梁浩軒Ocean
《九級浪》上的動物與《撞牆》前的狼群，象徵文明時代裡群眾的災難，反思前些日子台灣教改以及這陣子的餿水油事件不就是如此，文明的時代裡頭，群眾的災難太多，重蹈覆轍的事情不斷的在我們生活中發生，『歷史的教訓就是人類永遠不會記取歷史的教訓』，這樣的「共錯結構」，將由社會共同承擔。
微信裡傳來Y的訊息，
「睡沒?」「吃過海底撈嗎?」「這裡挺出名的...」
一轉眼，我已經在郊區打到車。「已上車，隨後就到。」
聽說海底撈是著名的連鎖火鍋店，除了食材口味佳，更吸引人的是他們的”特殊服務”，等候帶位時，服務員會幫你指甲彩繪、擦皮鞋、變魔術，甚至逗客人開心，這樣特殊的服務模式，成為一個足以「觀光」的火鍋店。
「我前些日子去當了志願者」一陣麻辣震撼教育後，Y擦擦嘴巴說。「什麼是志願者，志工嗎？」我回。
「對的，在你們那邊應該稱為志工。」「你知道最近在當代藝術館有蔡國強的展覽嗎？」
「他可是我們學校的大學長，他這次來展覽，部分創作是學校裡學長姊協助完成的，我也去幫忙了兩天。」 Y接著驕傲說。
聽到Y這樣說，我心裡一陣竊喜，「我下午才從當代藝術館回來，就是去看蔡國強的展覽！」 吞下一口椰子水後回。
Y是上海戲劇學院的大四生，主修多媒視頻，所謂多媒視頻就是台灣的多媒體設計或者多媒體互動科系，科技進步帶動市場需求下，全世界的設計相關科系幾乎都往數位化發展，包括3D動畫(3D Animators)、互動多媒體(interactive multimedia)、實景投影(projection-mapping)、全像素(hologram)等，無論何種藝術與設計的想像力，似乎都能在多媒體的應用上發揮的淋漓盡致。
當然，也有人對藝術創作的想像有不同見解。
“整體來說，我的作品呈現的是一個男人的浪漫，或者說，延續男孩子的浪漫” - 蔡國強
蔡國強的確是浪漫的，不然我也不會再次與它們相遇。
七月中，炎炎夏日，35度的高溫下， 一艘來自福建的木船載著99隻仿真動物緩緩飄過上海的黃浦江， 上頭的「牠們」，老虎、貓熊、羚羊、北極熊……，用冷靜的眼神漠視這號稱全世界最大城市之一：上海。這是藝術家蔡國強的藝術作品《九級浪》，木船如一只火柴，劃過了黃浦江，為上海點燃藝術之火。
「你最喜歡他那樣展品？」我接著問到。
「那個用陶瓷炸成的，挺美的。」Y說。
「那作品叫《春夏秋冬》。」我從包裡掏出展覽DM，指出了正確展品。
白生生的陶瓷上，用微微火藥炸過四幅春、夏、秋、冬作品， 春的細心，夏的活潑，秋的瀟灑，冬的生機，蔡國強用嬌美的牡丹與成群的蜜蜂挑出春天的細心，清新的白蓮與魚群是夏天的活潑，秋菊的飽滿瀟灑樣、嚴冬裡的候鳥存在的生機，創作時，蔡國強一把火藥炸在脆弱的白瓷上，火侯拿捏的恰當好處，四幅作品被矜持與殘弱的火苗吻出一幅幅雅氣十足的水墨畫。
「小兄弟，水開了，幫您把火轉小點。」
海底撈的服務員迅速的身手讓我措手不及，我一回神，鍋邊已噴滿了油汁。
提及水墨畫，《靜墨》展件何止水墨，根本是墨汁瀑布了，哪個藝術家能夠說服美術館或文創園區，在展場中直接開出一個洞？何止是一個洞，是一個大洞。
《靜墨》展件在近千平米的展間內挖出池塘，灌入墨汁，一池死亡的沈默，黑的發亮的池水，三十噸的墨水，映出池邊觀眾模樣，從距離展間約30公尺的距離，遠遠就可以聞到池水發出陣陣矛盾香味，以及聽見墨汁瀑布撞擊池水發出的空谷迴響，展間的兩旁放滿了從展場中挖起的鋼筋水泥，故意裸露在墨池的周圍。
“這其實和中國的現代化過程很像，先挖一個大坑，然後再想怎麼辦。” - 蔡國強
踏入展場，站在偌大的墨池前，我望著眼前的墨汁瀑布，靜靜消化著《靜墨》的視覺衝擊， 一條黑色的墨汁落下，在同樣黑色系的環境裡，這條黑色瀑布，像是一條連接藝術家寂寞與宇宙間的引線，觸發起哲思般的浪潮，我想起關於蔡國強形容起寂寞。
蔡國強是個怕寂寞，卻又自己選擇寂寞的人，早些年因為英文不好，也不肯學習，所以在美國的十幾年常依賴工作室的成員，雖然這樣的狀態產生了很多麻煩，卻也讓蔡國強能避開不想聽的聲音，處在自己的所設定的生活中，好好進行藝術創作。
＂藝術本來就是寂寞和脆弱的，所以才真實可信。＂ - 蔡國強
2008年，蔡國強擔任北京奧運閉幕典禮的視覺設計兼藝術總監，閉幕式一結束，他卻馬上離開了中國，「我要先離開祖國的懷抱，回到世界人民的懷抱。」他說，但究竟是世界人民的懷抱？還是躲回自己的藝術世界裡面？藝術家往往害怕面對人群，深怕一旦落入了人群裡並失去了自己與自己對話的空間，但藝術創作會讓藝術家回到社會，用創作與世人見面，而關於寂寞本身的孤獨本質，就由藝術家擁抱自己的時候去誠實面對吧。
蔡國強是自己選擇寂寞的。
「我喜歡《撞牆》，我為了它而來」我很認真的跟Y說，其實，我想說的是，我很激動。
2009年冬天，藝術家蔡國強《泡美術館》展覽，是第二次與台北美術館合作，其中展出35組件中，讓我印象最深刻的莫過於《撞牆》這展品。
當年，我饞著99隻狼群，佇地停留約莫30分鐘，腦海中彷彿看見一隻隻狼跟著前面不斷的撞上牆，甩甩頭，再猛烈一擊、再猛烈一擊、再猛烈一擊....
《撞牆》展件前，擠滿了人潮，大家紛紛跟著狼群之後，想找個好角度拍攝，在我看來，不過是另外一科目的兇禽野獸罷了，《九級浪》上的動物，跟《撞牆》前的狼群，紛紛象徵文明時代裡群眾的災難，反思前些日子台灣教改以及這陣子的餿水油事件不就是如此，文明的時代裡頭，群眾的災難太多，重蹈覆轍的事情不斷的在我們生活中發生，『歷史的教訓就是人類永遠不會記取歷史的教訓』，這樣的「共錯結構」，將由社會共同承擔。
等了五年，再次與狼群相遇，我心裡唸著好久不見...幻想狼群的喘息聲，忽遠忽近，緩慢的腳步以及凶惡的眼神，與其說是凶惡眼神，其實是盲目跟從的眼神，無止盡的輪迴撞牆行為，人類的某種愚昧行為，也不斷的發生著。
五年過了，捫心自問，我們是否依然在自己的生活裡《撞牆》？
走近展場出口，上頭掛了一塊說明牌寫著《天堂的空氣》於出口外，我翻了一下展覽DM，闔上後並直接離開展場，沒有進入最後展區；
我幻想著藝術家蔡國強《天堂的空氣》展品的樣子，離開展場即是所謂天堂，我們存在的空間即是天堂，反觀這次《九級浪》的展件，不斷的提醒我們對於自然的思考及心靈的探索，出口前的工作人員默默坐在椅上，像個天堂入口的守護者，面對前往天堂的觀眾只會問上一句....「您好，這裡是出口，前往《天堂的空氣》，出去就不能回頭。」
“總體上，我比較信仰看不到的世界，我是個迷信的人” - 蔡國強
我也是。「就說海底撈很好吃吧，你不信。」Y低頭去，啃起豬骨。
蔡國強:九級浪@上海當代藝術博物館
2014.08.08-2014.10.26
